彫刻家として、あまりにも有名なオーギュスト・ロダン。
パリにあるロダン美術館では、《地獄の門》《接吻》《歩く男》などの代表作を、18世紀の美しい邸宅と庭園の中で見ることができます。
彫刻が中心の美術館ですが、素描や古代美術、ロダンが収集したゴッホなど、彫刻以外の作品も所蔵しています。
広すぎず、それでいて見ごたえは十分。庭園のベンチやカフェで休憩しながら、ゆっくり楽しめる美術館です。
遅咲きだった彫刻家ロダン
オーギュスト・ロダンは、1840年にパリで生まれました。
絵画やデッサンを学べる学校へ通ったものの、国立美術学校の入学試験には3回不合格。装飾職人として働きながら、独自に彫刻の制作を続けます。
ベルギーで働いたのち、イタリアを旅してミケランジェロやドナテッロの彫刻に大きな影響を受けました。
現在、ロダン美術館が所蔵する彫刻は6,700点以上、素描は7,000点以上。小さな習作から巨大なブロンズ像まで、ロダンがどのように形を変え、組み合わせ、作品を作っていったのかを見ることができます。
本物の人間から型を取ったと疑われた《青銅時代》
《青銅時代》は、ロダンの最初の重要作品とされています。
若いベルギー兵をモデルに制作されたのですが、人体表現があまりにも現実的だったため、「生きた人間から直接型を取ったのではないか」と疑われました。
ロダンは、写真やモデルの計測結果を提出して、自分の観察と技術による作品だと証明しなければなりませんでした。
この騒動によって、逆にロダンの名は知られるようになり、1880年には《地獄の門》の制作を依頼されます。
石から人間が生まれるような《神の手》
大理石の塊を包み込むような、大きな手。
手の内側には、小さな男女の姿があります。神によって生み出されるアダムとイヴといわれています。
ロダンの大理石作品には、荒く削られた石の部分と、磨かれてつるつるになった人体が同居しているものがあります。
「素材」と「作品」の中間を見ているようで、人間が石の中から生まれてきたようにも感じられます。
頭も腕もないのに力強い《歩く男》
《歩く男》には、頭も腕もありません。
もともとは《洗礼者ヨハネ》のために制作された脚と胴体を組み合わせ、拡大した作品です。
人体としては欠けているのに、前へ進む動きと力がはっきり伝わってきます。きっと夜になると、館内をのしのし歩いているのでしょう。
見ているほうが恥ずかしくなる《接吻》
見ているこちらが恥ずかしくなるくらい、熱々の二人です。
男性と女性の筋肉や脂肪、体の柔らかさの違いが細かく表現され、生々しいほどです。
もともとはダンテ『神曲』に登場するパオロとフランチェスカとして、《地獄の門》に配置される予定でした。
しかし、幸福感と官能性にあふれた二人の姿が《地獄の門》の世界に合わないと考えたロダンは、作品を門から外しました。その後、独立した《接吻》として有名になります。
ロダンが生涯作り続けた《地獄の門》
1880年、ロダンは新しく造られる予定だった装飾美術館の入口として、《地獄の門》の制作を依頼されました。
ダンテの『神曲』をもとに、200人を超える人物がひしめく巨大な門です。
門の上部には、記事冒頭の《三つの影》がいます。3人は同じ人物像を異なる向きに並べたもので、下に広がる地獄の世界を指し示しています。
《考える人》《接吻》《三つの影》など、後に独立した作品として有名になった彫刻の多くが、《地獄の門》から生まれました。
ロダンは構成を変えながら晩年まで制作を続けましたが、完成したブロンズ像を見ることなく亡くなっています。現在、庭園にあるものは、死後に鋳造された作品です。
東京・上野の国立西洋美術館にも《地獄の門》があるので、日本でもロダン美術館の作品と見比べることができます。
カミーユ・クローデルの作品も見られる
ロダン美術館には、ロダンの弟子であり恋人、制作上の対話相手でもあったカミーユ・クローデルの作品も展示されています。
筋肉や肉体の重さが迫ってくるロダンの彫刻の中で、少女の繊細な表情をとらえた《小さな城主の娘》は、少し異質に見えました。
ロダンが「人間の塊！！」という力強さなら、カミーユの作品は軽やかで情緒的。並べて見ると、二人の違いがよく分かります。
カミーユの生涯と代表作については、別の記事で詳しく紹介しています。
カミーユ・クローデルとは｜ロダンの恋人だけではない彫刻家の生涯と代表作
彫刻が並ぶ美しい庭園
ロダン美術館は、庭園も大きな見どころです。
フランス式庭園のあちこちに、《考える人》《カレーの市民》《地獄の門》などの大型彫刻が展示されています。
庭にはベンチもあり、彫刻の足元の芝生で寝転がっている人もいました。パリでは、公園に芝生があるとすぐに寝転がる人をよく見かけます。
庭園からは、金色のドームが目立つアンヴァリッドも見えます。
午前中にロダン美術館を見て、庭園のカフェで昼食をとり、午後にアンヴァリッドへ行く流れなら、比較的ゆっくり回れます。
美術館の建物は、18世紀に建てられたオテル・ビロンという邸宅です。
ロダンは1908年にこの建物を見つけ、初めは1階の一部を借り、1911年から建物全体を使用しました。作品とコレクションをフランス政府へ寄贈する代わりに、ここを自身の美術館とする計画を進め、死後の1919年にロダン美術館が開館しました。
庭園内のカフェレストラン「L’Augustine」では、軽食や季節の料理を楽しめます。利用には美術館の入場券が必要です。
ゴッホや古代美術もある
ロダンは、ほかの芸術家や古代の作品も収集していました。
館内には、ゴッホの《タンギー爺さん》や古代ギリシャ・ローマの彫刻も展示されています。
彫刻だけでなく、暖炉や鏡、天井、シャンデリアなど、邸宅の内装にも見るものが多く、目が忙しい美術館です。
ロダン美術館で「彫刻って面白い」と思った
日本では、絵画に比べると彫刻だけをまとめて見る機会が少ないように感じます。私が情報を拾えていなかっただけかもしれませんが、フランスに行くまで、彫刻は少しとっつきにくいものでした。
ところがロダンの作品をまとめて見ていると、筋肉、脂肪、皮膚の重さ、体のひねりまでが石やブロンズに押し込められています。
生きている人を石の中に閉じ込めたような作品もあれば、逆に、石の中から今にも人間が動き出しそうな作品もあります。
ここで大量の彫刻を見たことは、私が「彫刻、面白いなー！！」と思う大きなきっかけになりました。
「彫刻って、ちょっとよく分からない」と思っている人にこそ、まずは有名作品がそろったロダン美術館をおすすめしたいです。
映画『ミッドナイト・イン・パリ』にも登場
2011年の映画『ミッドナイト・イン・パリ』には、ロダン美術館の庭園が登場します。
映画の中でも、美しい庭と邸宅の雰囲気を見ることができます。
ロダン美術館の基本情報
- 住所：77 rue de Varenne, 75007 Paris
- 開館時間：火曜日～日曜日、10時～18時30分
- 最終入場：17時45分（チケット売り場は17時30分終了）
- 休館日：月曜日、1月1日、5月1日、12月25日
- 一般料金：14ユーロ
- パリ・ミュージアム・パス：利用可能
- 最寄り駅：メトロ13号線 Varenne駅、またはメトロ8・13号線 Invalides駅
10月から2月は日没に合わせて庭園が早く閉まる場合があります。また、悪天候時には庭園だけ閉鎖されることがあります。
展示作品は貸し出しなどで入れ替わるため、目当ての作品がある場合は公式サイトで確認してください。
